La lletra que balla: Animació tipogràfica en 35 mm

Durant dos dies consecutius, intervindrem directament pel·lícula de 35 mm usant un tòrcul i tinta tipogràfica per a després visionar el resultat de l'animació en la pantalla del Zumzeig. En l'espai de L’Automàtica, una antiga impremta, el cel·luloide serà usat com un material que es pot tocar, tacar i explorar, generant col·lectivament noves imatges en moviment a partir dels tipus mòbils de la impremta.

L'activitat es basa en la idea de convertir la pel·lícula en una fulla d'impressió viva. Lletres mòbils, il·lustracions gravades i textures entintades s'estamparan sobre el film, marques físiques que es transformaran després en llum i moviment en projectar-se.

Treballarem el cel·luloide com a matèria tangible, explorant pressió, relleu, contrast i ritme visual, i experimentant amb com cada intervenció pot cobrar vida en la pantalla.

Dia 1: Ds 16.5.26 de 10.00 a 14.00 en L’Automàtica (C/ Legalitat 18, 08024, Barcelona)

1. Petita introducció al cinema analògic: 

Abans de posar-nos a la feina, farem un repàs ràpid de com funciona el cinema. La pel·lícula està formada per fotogrames, que són imatges fixes que se succeeixen molt ràpid. Cada segon de pel·lícula conté aproximadament 24 fotogrames (en cinema tradicional), i en projectar-los un darrere l'altre tan ràpid, el nostre ull i cervell perceben moviment.
Veurem com un només segon de pel·lícula es compon d'aquests petits quadres, i com la repetició d'imatges pot crear velocitat, ritme, animació i sensació d'acció. També veurem com el so i la llum es “escriuen” en la pel·lícula i com la matèria física del cel·luloide; la seva textura, color i tinta, es converteix en imatge en moviment.
Aquesta introducció ens ajudarà a entendre la pel·lícula com un suport viu, que podem intervenir amb tinta, tipus i gravats, i entendrem com cada marca que fem sobre un fotograma es transformarà en moviment en projectar-se.

2. Inspiració i referències:

Començarem la trobada amb un petit recorregut audiovisual per obres d'animació que han explorat la relació entre cinema, tipografia, gravat i intervenció directa sobre pel·lícula. Veurem exemples que expandeixen l'ús tradicional del suport fílmic i mostren com la petjada mecànica pot convertir-se en moviment.

3. Acció: laboratori de creació

Cada participant experimentarà amb:
- Composició amb tipus mòbils.
- Entintat manual i proves de pressió en el *tórculo.
- Estampació directa sobre fragments de 35 mm transparent.
- Superposició de capes, repetició i variacions rítmiques.

Anirem acoblant els fragments resultants per a construir una peça col·lectiva. El procés inclourà proves, errors, ajustos i descobriments.

Dia 2: Dg 17.5.26 de 12.00 a 14.00 en Zumzeig Cinecooperativa (C/ Béjar 53, 08014, Barcelona)

4. Muntatge i projecció final

En el segon dia, veurem com les petjades impreses en la impremta cobren vida en pantalla gran, tancant el recorregut que va de la pressió manual a la projecció lluminosa.
Muntarem el metratge estampat mitjançant l'ús de empalmadores de 35mm. A continuació, veurem com la pel·lícula s'introdueix en el projector de 35mm i, finalment, farem un visionat col·lectiu a la sala de cinema, obert a famílies i amigues.
 

Durada: 6 hores en total, 4 hores el 16.5.26 en L’Automàtica, 2 hores el 17.5.26 en el Zumzeig.
Places limitades. Materials inclosos.
Preu: €50 - Sòcies Zumzeig | Zumzi: €40
El taller està dirigit a adolescents i joves interessats al cinema, el disseny i les arts plàstiques. No fa falta experiència prèvia, només ganes d'experimentar, jugar i mirar d'una altra manera.
 

Catalina Giordano és cineasta, programadora i archivista de cinema. Treballa principalment en suport fílmic, explorant processos experimentals i pràctiques materials entorn de la imatge. Va estudiar Direcció de Cinema en la FUC (Buenos Aires) i Preservació de cinema en l'EQZE (Donostia). Va treballar com archivista en Light Cone (París) i Kutxa Fototeka (Donostia). El seu curtmetratge Llum ígnia (2024) va recórrer festivals com el LSSF, D’A, FIDBA, entre altres.
Va programar col·lectivament en festivals com el CO- (Barcelona), mentrestant Cinema (Montevideo) i cicles de projeccions com Fins a les Tetas (Barcelona). Actualment, programa col·lectivament Cineclú en Nook Nook i PLEC en L’Automàtica, un espai de trobada i projeccions entorn del cinema que acull treballs en formats analògics i digitals, i proposa pensar les imatges fora dels circuits institucionals.
Fa classes de cinema experimental, de creació cinematogràfica amb arxiu i d'elaboració de dossier per a projectes de cinema, tant de manera autònoma com en espais com Crisi Coop i Fast Forward ESCAC.
 

L’Automàtica és una associació cultural autogestionada, una impremta tipogràfica recuperada. L'associació creu en la transmissió del coneixement, en la regeneració d'espais, en l'autogestió, en la necessitat de desaccelerar el ritme, de treballar des del context local i sobretot d'unir forces i passions per a defensar les coses que els interessen.