Taller de creació col·lectiva en 35 mm

El taller es proposa com una experiència creativa de producció col·lectiva, horitzontal i multigeneracional entorn al muntatge fílmic en format de 35mm des d'una aproximació experimental i de llibertat total.

Brinda la possibilitat d'entrar en contacte amb el suport cinematogràfic per excel·lència en un procés manual, experimental i aleatori d'apropiació i reutilització de la matèria fílmica per a la seva desconstrucció, manipulació i reconstrucció. A través del joc del cadàver exquisit es vol aconseguir la creació d'una pel·lícula-collage. Com a base s'utilitzaran trailers d'unes 75 pel·lícules icòniques dels anys 90’s i 00’s de diferents gèneres: ciència-ficció, drama, suspens, etc...
Us convidem a unir-vos a aquesta immersió creativa en el procés de muntatge i desmuntatge: fotograma, pla, seqüència, escena… Tot val en aquest exercici d'antinostalgia iconoclasta!

A més del gaudi del procés en si, el taller també té per objectiu crear una peça col·lectiva en 35mm. Realitzada de manera manual i artesanal pels participants, es projectarà a la sala Zumzeig en una sessió oberta al públic.

Aforament limitat a 6 persones.

Durada 4 hs per sessió.

EDUARDO FILIPPI
(Còrdova 1989) és arquitecte, interpret i cineasta experimental, projeccionista i programador en el zumzeig Cinecooperativa. Dedicat a combinar el seu treball creatiu amb els diferents camps de l'arquitectura, l'art i el cinema. El seu principal interes són les possibilitats de la creació cinematografica, la seva obra oscil·la entre el cinema expandit o film performance i l'experimentació fotoquimica en formats S8, 16 i 35mm. Actualment treballa en la recerca en laboratori sobre cinema sense camara i artefactes cinematograficos.

PABLO MARÍN
(Buenos Aires, 1982) és crític, cineasta i professor. Va dirigir la col·lecció de llibres de cinema de l'editorial El cuenco de plata i va treballar com a assistent editorial en Caixa Negra Editora. Va traduir els llibres Per un art de la visió: escrits essencials de Stan Brakhage (Eduntref, 2014), Escrits sobre cinema nord-americà, de J. Hoberman (El bol de plata, 2016) i Fluxus escrit (Caixa Negra Editora, 2019), entre altres. Com a investigador i curador independent, va presentar programes de cinema argentí als Estats Units, el Canadà, Espanya, Àustria, Finlàndia, Suïssa i va integrar l'equip d'investigadorxs del projecte ISMO ISMO ISMO: Cinema experimental llatinoamericà, del Los Angeles Filmforum i la Getty Foundation. Becari del Fons Nacional de les Arts, els seus textos han aparegut en llibres i revistes, i actualment prepara un volum sobre el cinema experimental argentí per a ser publicat en 2021. En 2013, va ser artista convidat de The School of the Art Institute of Chicago i, en 2014, artista en residència de Liaison of Independent Filmmakers of Toronto (LIFT), el Canadà. La seva pel·lícula Resistfilm va guanyar el primer premi de la Competició Avantguardes del Festival Filmadrid (Espanya) i va ser votada com una de les cinc millors pel·lícules experimentals del 2014 per la revista Desistfilm.